Hvilke typer broderi med tråde på stof i hånden findes der

Evnen til at lave smukt broderi er ofte ikke en livsnødvendighed. Denne form for kreativitet har dog vigtige fordele. Artiklen fortæller om, hvad broderi er, og de forskellige teknikker, der anvendes.

Broderiets historie, betydningen af ​​ornamenter

Hvis det er nødvendigt at dekorere noget med tråde, bånd eller perler, kaldes denne type kunst broderi. Vi kan tale om tøj og husholdningsartikler. I gamle dage blev forskellige typer broderi udført i hånden. I den moderne verden er brugen af ​​specielle broderimaskiner til dette formål blevet udbredt. De kan udføre handlinger i henhold til programmet. Ikke kun stof, men også uld eller læder kan bruges som base.

Broderiets historie går tilbage til oldtiden. Selv i stenalderen havde folk et naturligt ønske om at skille sig ud og tiltrække opmærksomhed. Broderikunsten, som vi kender den, stammer fra det antikke Østen. Broderi var allerede udbredt i det antikke Grækenland og Rom.

I græsk mytologi menes broderi med tråde at være opfundet af gudinden Athena Pallas. I oldtiden gik de professionelle hemmeligheder bag denne kunstform videre fra hånd til hånd.

Da æraen med trykte bøger begyndte, dukkede der manualer op, hvor man kunne se mønstre til forskellige broderier. Nu blev mønstrene let tilgængelige.

Som i enhver kunstform er der opstået og udviklet forskellige arbejdsteknikker. Hvis håndværkeren planlægger at udføre blindbroderi, kan hun bruge tambur, maleri, satinsøm eller korssting. I tilfælde, hvor der anvendes udskårne mønstre, vil brugen af ​​Richelieu, åbent broderi eller gulvsting være passende.

Nogle gange er det nødvendigt, at broderiet er i form af en tredimensionel applikation. I dette tilfælde bruges bånd, snore eller perler i forskellige farver.

Broderistiler udviklede sig over århundreder. Symboler, der fungerede som amuletter, blev ofte brugt. Man mente, at den slags nålebroderi på stof hjalp ejeren med at blive lykkelig.

Der er visse regler for denne type arbejde:

1. Det menes, at der i dette tilfælde bør dannes knuder, da de forhindrer strømmen af ​​positiv energi.
2. Placeringen af ​​håndbroderiet er ikke kritisk.
3. Det menes, at en mester ikke bør lave broderi på sit eget tøj.
4. Når man laver en talisman, anbefales det at bruge symboler for solen, stjernerne, træerne, dyrene eller fuglene.

Tegningerne, der blev brugt i skabelsen af ​​værkerne, havde forskellige formål. Det kunne ikke kun være et symbolsk billede, men også et abstrakt mønster. Nogle gange skabte kunsthåndværkerne illustrationer, der tilhørte de typer, der var kendte i kulturen.

Ornamenter opstod normalt som følge af gentagelsen af ​​et eller flere symboler. Som regel var det i sådanne tilfælde ikke dekoration, der var ment, men hellig symbolik.

Broderi i Rusland

Når man arbejder med individuelle stilarter, kan man bemærke tilstedeværelsen af ​​visse standardteknikker. Afhængigt af hvor broderiet blev skabt, har det dog distinkte nationale karakteristika.

Da klimaforholdene ikke var gunstige for dyrkning af bomuld, var de vigtigste materialer til arbejde i Rusland hør og hamp, der blev brugt til at fremstille linned. Derudover blev uldgarn aktivt brugt.

De fleste broderier var domineret af forskellige nuancer af rødt, og alle kunne bruges - fra tyttebær til orange. Samtidig blev blå, grønne eller gule tråde også udbredt. Sort blev meget sjældent brugt. Det blev undertiden fundet i folkebroderier i Tambov- og Voronezh-regionerne.

Ofte blev træet centrum for kompositionen, som træer, fugle eller ryttere blev vendt mod. Gradvist begyndte temaer, der inkluderede realistiske skildringer af blomster, at sprede sig. Et af de mest populære elementer i broderi var billedet af en tulipan.

Sammen med de sædvanlige typer broderi blev guldbroderi udbredt i det 10. århundrede. Sådanne mønstre blev især aktivt brugt til at dekorere kirkegenstande.

I starten udviklede denne kunst sig i et klostermiljø, hvor religiøse temaer blev brugt. Sideløbende blev den praktiseret i et bondemiljø. Fra det 18. århundrede begyndte vestlige motiver at dukke op i dette område.

Der findes flere forskellige typer russisk nationalbroderi. Ofte stammer de fra et bestemt geografisk område og spredte sig derefter over hele Rusland. Nedenfor er eksempler på sådanne skoler.

Oryol-listen

Fremkomsten af ​​denne stil tilskrives legendariske tider. Det menes, at sådan broderi opstod takket være Vyatichi-stammerne, der beboede Oryol-regionens territorium i oldtiden.

I begyndelsen af ​​det nittende århundrede opdagede etnografer broderier i Orlov-stil i flere landsbyer i dette område.

Kunsthåndværkernes værker var kendetegnet ved billeder af fugle, romber, som var afbildet med lange kanter. Hedenske symboler blev brugt i skabelsen af ​​broderierne, som skulle give styrke til dem, der brugte dem. Sådanne kunstværker kan betragtes som amuletter.

Følgende træk er karakteristiske for Orlov-broderier:

1. Når man designer tegningerne, gøres det på en sådan måde, at den ene flyder glat over i den anden.
2. Mønstrene bruger et stort antal forskellige billeder. Resultatet er et komplekst design, der giver mulighed for mange fortolkninger.
3. Primærfarverne er rød og blå.

For at skabe mønstre bruger kunsthåndværkere tambur- eller stilksting.

Vladimir-sømmen

Denne behandlingsmetode er en ensidig dekorativ søm. Det er en type satinsøm. Under bearbejdningen af ​​mønsteret bør den ydre kontur ikke sys.

Sorte, blå og røde tråde bruges til at skabe billederne. Stingene er lavet, så de er placeret på én linje, mens de er i en lille afstand fra hinanden.

Værktøjer til arbejde

For at begynde at arbejde er det nødvendigt at forberede passende værktøj. Når du vælger en nål, er det nødvendigt at overveje, at den kan have en skarp eller stump ende. I det første tilfælde bruges den til broderi på tykke stoffer eller læder. I sidstnævnte tilfælde kan der anvendes knivnåle, som er lettere at gennembore i tykt læder under arbejdet.

Stumpe nåle er praktiske at bruge, når man arbejder med jævnt vævet stof eller broderer på lærred. Det er ikke nødvendigt at gennembore stoffet. Dette er praktisk for begyndere.

Et særligt stof bruges ofte som basis for broderi - hør lavet af snoet garn eller bomuldsnet. Dette materiale kaldes lærred og kan bruges som en stencil til broderi. For at brodere på et bestemt stof skal du kende dets antal. Det karakteriserer antallet af huller, der falder på en tomme. For at finde ud af, hvor mange der er på en centimeter, skal du lave følgende beregning. Divider tallet med 25 og gang med 10. Resultatet bliver antallet af huller på en centimeter. Du kan brodere på lærred på forskellige måder, for eksempel med en garus.

En passe-partout er en ramme med et stort hul i midten. Stoffet, som broderiet udføres på, strækkes på den. Denne anordning er lavet af pap. Der findes et lignende værktøj - en bøjle, som normalt bruges til broderiarbejde. De er normalt en rund træramme til at strække stoffet på. Den er praktisk at bruge til broderi med en park.

Når man arbejder, er det praktisk at bruge et broderimønster. Det er en tegning, der er opdelt i små firkanter. Nogle gange laves den straks på lærred.

Du skal også bruge en fingerbøl, nåle og saks til dette arbejde.

Tråde til håndværk

Når man broderer med tråd på stof, bruges forskellige typer tråd:

1. Melange har den samme farve overalt. Forskellige nuancer smelter dog sammen.

2. Der findes metalliserede tråde. Tyndt guld eller sølv kaldes gimp. De er lavet i form af en spiral. For nylig er aluminiumstråde blevet brugt (for eksempel lurex). Brugen af ​​sådant materiale i korssting giver arbejdet en særlig skønhed.

Broderi bruger forskellige typer tråde lavet af naturlige eller kunstige materialer.

Håndværk med tandtråd

Sådanne tråde blev opfundet i slutningen af ​​det 18. århundrede. Franskmanden Dolphus behandlede bomuld med alkali. Som et resultat opnåede man lette, silkeagtige og let skinnende tråde. Deres vigtige egenskab er farvning af høj kvalitet. Når man køber tandtråd til syning, kan man se, at trådene ikke er snoede og let kan adskilles på langs i tyndere tråde.

Nu om dage er tråde lavet af mange naturlige eller kunstige materialer. Hver producent har et farvekort, der giver dig mulighed for at vælge den ønskede nuance blandt snesevis af mulige.

Disse tråde bruges til korssting på lærred. Smukke værker opnås ved at bruge tandtråd til satinsting.

Typer af broderi og teknikker til deres udførelse

Der findes mange teknikker og metoder til at lave broderi. Forskellige teknikker kan bruges separat eller i kombination med hinanden. Nedenfor er nogle af de mest populære teknikker.

Gennembrudt håndarbejde - Richelieu

Denne broderistil stammer fra det fjortende århundrede, under renæssancen. Den opstod oprindeligt i Italien. Denne type er kendetegnet ved brugen af ​​åbent broderi på en fri kontur. I dette tilfælde skal mønsterets elementer forbindes ved hjælp af jumpere.

I starten var det kun rige mennesker, der kunne bruge sådanne stoffer. Det er kendt, at kardinal Richelieu elskede at bære tøj med sådanne dekorationer.

Broderi med silkebånd

Denne type dekoration nåede sin storhedstid i slutningen af ​​det 19. århundrede. Denne type broderi er et middel til at skabe tredimensionelle mønstre på hatte, tøj og husholdningsartikler.

Arbejdsteknikken er ikke særlig vanskelig, men den bruger 15 typer sting. I de fleste tilfælde skabes broderier med blomstermotiver på denne måde. Sådanne mønstre ser højtidelige og elegante ud.

Broderi med perler

Brugen af ​​perler i broderi er en gammel form for håndværk. Årsagerne til den voksende popularitet af denne type kunst er: tilgængeligheden af ​​materiale, let arbejde og spektakulære resultater.

Denne teknik bruges til at brodere punge, sko, tasker, tøj, gardiner og boligtilbehør. Følgende sting bruges i denne teknik: stilksting, linjesting, buet sting og klostersting.

Richelieu, men ikke kardinal

Denne broderiteknik bruges til at lave åbent broderi. Dens særegenhed er, at stoffet skæres ud omkring satinstingmønstrene. Som et resultat af disse handlinger bliver stoffet åbent.

Diamantmaling

Denne broderiteknik bruger ikke tråde eller nåle. Akryl-rhinesten bruges som materiale til billedet. Et specielt lærred bruges som grundlag for tegningen, som billedet er lavet på. Der bruges en pincet til arbejdet, og rhinstenene fastgøres med en applikator. Et klæbelag påføres bunden på forhånd. Nåle er ikke nødvendige her. Tegningen er lagt ud efter en forudbestemt ordning.

For at udføre arbejdet skal du have præcision og tålmodighed. Professionel træning er ikke påkrævet. At vide, hvilke typer broderi der findes, vil hjælpe dig med at mestre professionelle teknikker hurtigere.

Glat

I denne teknik placeres stingene parallelt med hinanden med en minimal afstand. I dette tilfælde udfyldes en eller anden detalje af billedet. Ethvert stof med en fast overflade kan bruges som base.

Der er to typer broderi på tøj med satinsøm i hånden: ensidig og tosidig. I sidstnævnte tilfælde kan et smukt mønster ses fra både for- og bagsiden. Derudover er det opdelt i talt, frit, konvekst, fladt og skåret.

Hvis der udføres satinsøm med overlap, bearbejdes detaljerne i mønsteret, der skal sys, med tykke tråde. De skal placeres vinkelret på de fremtidige sting. Derefter sys satinsøm ovenpå. Resultatet er en smuk figur med volumen.

Hvad kan broderes: ideer og design

Smukt udført broderi vil hjælpe med at dekorere tøj, sko, tilbehør, husholdningsartikler og legetøj. De mange forskellige teknikker og designs, der findes, vil hjælpe med at finde en løsning, der kan dekorere livet. Det er umuligt at vide alt om broderi, men det er fuldt ud muligt at blive en mester i sit håndværk. Nedenfor er blot et par eksempler, men faktisk er mulighederne for at bruge broderi næsten ubegrænsede, og det er umuligt at nævne dem alle.

Dette giver dig mulighed for at lave smukke souvenirs eller juletræspynt.

Nogle gange bruges broderi til at dekorere tasker, punge og andet tilbehør.

Et elegant design, der dekorerer tøj, ser smukt ud.

Nogle gange ser broderede sko smukke ud.

Broderi er en kunstform, der er tilgængelig for mange. Der er en reel mulighed for at lave broderi, der vil udsmykke livet, og i nogle tilfælde vil forbløffe beskuerne med sin skønhed. Et stort antal tilgængelige værktøjer og materialer giver dig mulighed for at tage de første skridt i denne type håndværk og derefter begynde at forbedre det.