Trin-for-trin instruktioner til at lave et gobelin selv for begyndere

Skabelsen af ​​kunstneriske billeder på stof ved hjælp af korssting med tråde stammer fra Europa. De resulterende tegninger på lærred forbløffer med deres koncept, farveovergange og kompleksitet i udførelsen. Hvordan opstod billedkunsten i Rusland? Hvordan stinges sting? Hvad er forskellen på teknikken til at skabe teksturerede malerier? Hvordan kan begyndere inden for kunsthåndværk begynde at lave et billedtæppe med deres egne hænder? Alt dette kan findes i artiklen, der præsenteres her.

Da gobeliner dukkede op i Rusland

I det 17. århundrede dukkede gobelin-tæpper med et billede vævet på dem op i Centraleuropa. Ved at flette tråde på tværs lavede de et mønster. Grundlæggerne var brødrene Gobelin, hvorfra navnet "gobelin" stammer. Der blev primært brugt manuelt arbejde. Vævemaskiner, der dukkede op i manufakturernes storhedstid, mekaniserede hårdt arbejde. Gør-det-selv-gobeliner er en kunst, der kræver en kunstners og malers erfaring ganget med tålmodighed. Maling på lærred blev her erstattet af flerfarvede tråde flettet sammen i et kryds.

I Rusland blev smukke gobeliner først opdaget i det 18. århundrede under Peter den Store. Han fik et gobelin af den franske adel. Det var praktisk talt et tæppe med et mønster eller kunstfærdigt broderi på lærred. I starten blev sådanne værker brugt til at dekorere lejlighederne i Peterhof og andre lignende bygninger. Gobelinerne viste portrætter af hoffolk og kongelige personer.

Vævemestre fra Frankrig hjalp med at åbne den første fabrik i Rusland. De gobeliner, der blev produceret der, var slående i deres design og kompleksitet i udførelsen. På museerne i Sankt Petersborg og Moskva kan alle beundre russiske vævede tæpper.

Et karakteristisk træk ved gobelinteknikken

Gobelinbroderi er populært blandt broderikvinder. De bruger udtrykket "fyld", "løkkebroderi" om broderiteknikken. De bruger en særlig type sting - "gobelin", hvor tråde i forskellige nuancer bruges. Broderere bruger hør eller fint lærred. Afhængigt af det kunstneriske koncept bruger de:

• uldtråde i forskellige farver og sammensætninger;
• bomuldsfibre;
• silketråde.

Hvilke typer gobeliner findes der?

Gobeliner er opdelt efter den type mønster, der er påført ved hjælp af sting. Følgende typer er almindelige:

• i middelalderstil - militære slag, riddere, kongelige våbenskjolde;
• Religiøse emner er meget populære i malerier i Raphaels stil;
• malerier, landskabsskitser, pastorale gobeliner.

Historikere mener, at det at have et tæppe med et komplekst design var et bevis på familiens rigdom og adel.

Hvilket stof skal man vælge til gobeliner

Trellis-teknologi omfatter forskellige typer materialer:

• uld/silke;
• bomuldsstoffer;
• akryl/polyester;
• viskosestof.

Materialerne varierer i struktur - enkeltlags eller dobbeltlags. Tætheden af ​​​​tapetet afhænger af vægten, der er lette, tunge og mellemtunge varianter. Ved fremstilling af dyre malerier anvendes naturlige bomuldsstoffer. Til "serieproduktion" anvendes syntetiske materialer, de har større slidstyrke.

Gobeliner til begyndere til hjemmehåndarbejde laves på hør. Hvis der er et valg, er det bedre at vælge et løsere stof med en løs vævning. Så vil nålen med tråden skubbe fibrene fra hinanden uden unødvendig gennemboring. Her er det vigtigt at fastgøre den farvede tråd under efterfølgende gennemboring. Uld- eller bomuldsstof vil ikke være i stand til at forhindre glidningen. Først laves simple tegninger - en killing, en silhuet af et barn eller en anden genstand.

Typer af trådfletning

Uldtråde lægges i korte sting, der opretholder parallelitet. Udadtil ligner de vandrette rækker med øget tæthed. Sting adskiller sig efter type:

• halvt kryds – en søm i ét plan, bruges oftest;
• kontinental - der er ingen lige linjer på bagsiden, de er i en vinkel og længere end på forsiden;
• lige - anvendes strengt opad (nedad) eller på tværs;
• sting med optagelse - stingene lægges, let overlappende den forrige, trådens farve ændres mere jævnt;
• flettet - en hel række overlapper den tilstødende og danner en vævning;
• med en løkke - trådene trækkes ud, de imiterer generelt bunken på forsiden.

Ved at ændre den trinvise teknik til at lægge sting, opnår kunsthåndværkeren et voluminøst eller glat mønster, ribbet eller vævet, med varierende tæthed og tekstur. For begyndere er det bedre at starte gobelintegning med enkle sting.

Hvad der er nødvendigt for arbejde

For at gennemføre denne lektion skal du bruge:

• speciel nål;
• en rund eller firkantet ramme med ben i forskellige højder;
• et sæt gobelintråde, garn i forskellige farver.

En almindelig nål på et plastikhåndtag kan hurtigt knække. Det er bedre at købe et specielt sæt i forskellige længder og diametre med en træbase. Værktøjets størrelser varierer fra 3,5 cm (hoved) til 6-7 cm. Arbejdsnålens diameter er ikke mere end 2-2,5 mm (hjælpenåle til arbejde på en bomuldsbase kan være tyndere (op til 2 mm). Til uld- og syntetiske stoffer anvendes nåle med en tykkelse på 2-2,5 mm.

Det er bedre at bruge en træramme, der er større end den planlagte tegnings størrelse. Hvis arbejdet i planen er 40 x 40, er en ramme på 50 x 50 tilstrækkelig. Der skal være mindst 5 cm på siderne. Hvis der ikke er en separat ramme, er det muligt at fastgøre basen på rammen, hvor det færdige produkt skal hænge. Men i dette tilfælde vil væggene blive beskadiget af en utilsigtet punktering af nålen.

Hvis der laves non-woven gobeliner, anvendes tråde med en stabil farve. De adskiller sig ved fibertypen:

• bomuld;
• ulden;
• linned;
• blandet/kunstig.

Lad os begynde at anvende broderiet

Hvordan laver man et gobelin? For at overføre maleriets idé til lærredet, skal du bestemme påføringsteknikken. Billedet tegnes på bunden med en tusch eller kridt. Trin-for-trin overførselsteknik:

• Fastgør tegningen, stræk bunden på glasset. Tegn omhyggeligt alle linjerne. Hvis prøven er tydeligt synlig, får du klare konturer.
• Denne metode virker ikke med en sækkelærredsbase. Du skal bruge karbonpapir, påfør det med blæksiden nedad, og placer prøven ovenpå. Tegn alle konturlinjerne, og overfør det fremtidige plot til basen.
• Alternativt bruges en anden teknologi - vend skitsen om og tegn alle linjerne med en blyant markeret med "m". Placer arket med tegningen opad på stoffet. Gentag alle linjerne med tryk, og den forrige påføring vil blive præget på stoffet. Metoden er praktisk til jute.
• Som en mulighed kan du skære konturerne af gobelinbilledet ud på pap. Sæt dem derefter på og tegn konturerne op.
• Efter overførslen af ​​hovedlinjerne anbefales det at male med passende farver. Akryl vandbaserede malinger er egnede, de vil ikke tilstoppe lærredet eller sækkelærredet.

Gobelinvævning udføres bedst i en linje- eller konturstil, gennem bunden lodret nedad, derefter opad fra venstre side til højre. Det er et must at opretholde parallelitet mellem stingene og træets retning. Konturpåføringen begynder med stingene rundt og bevæger sig gradvist i en spiral mod midten.

Rammefremstilling

For at lave en gobelinramme selv skal du bruge følgende materialer:

• træ- eller bambuspinde;
• søm med en hammer;
• hurtigtvirkende lim.

Først måles espalierets dimensioner, og derefter overføres de til træemner. De skal skæres, så de forbindes i hjørnerne for at danne en trekant. Forbindelsen laves enten med søm eller ved at lime kontaktsiderne. Normalt "går" op til 2 cm stof langs rammen.

Det færdige emne kan eventuelt lakeres eller males i stil med hovedbilledet. En fremragende dekorationsmulighed er perler, små rhinsten, perler. De er nemme at lime rundt om hele rammens omkreds. Efter fuldstændig tørring påføres et sidste lag lak. Den færdige ramme fastgøres enten med små søm eller superlim.

Sådan laver du et gobelin selv

Det er nok at have et kunstnerisk præg, et basisklæde, passende tråde og nåle. Hvis du følger teknikken og rammer stingene i konturlinjerne, er det nemt at lave en simpel tegning. Derefter kan du komplicere kompositionen, forbedre dit færdighedsniveau ved at kombinere forskellige typer sting.

Gobelinfremstilling – selvom det er lavet ud fra en færdig tegning – er næsten altid en kunst, ikke et håndværk. Det er trods alt valget af tråde, fremstillingsmetoden og andre momenter, der altid bestemmer det endelige resultat, som under alle omstændigheder vil være helt unikt og vil være afgørende for mesterens hånd, der har lavet det.

https://www.youtube.com/watch?v=Bzx3tVck72Y